
最近,改编自“时代楷模”张桂梅校长真人真事的电影《我本是高山》在全国多地进行了点映活动。影片深刻描绘了张校长在云南贫困山区连续40多年的教育奉献之路,及她创建中国第一所免费女子高中的感人故事,旨在把这位享有高度声望、人生故事极具传奇色彩的女教育家故事搬上银幕,不但彰显了影视市场对故事性和影响力的认可,也体现了社会对崇高教育精神的尊崇和敬仰。
虽然电影的初衷似乎是美好的,但在点映后却引发了一系列的网络争议。一些观众批评称电影刻意增加了与张校长丈夫(由著名演员胡歌饰演)之间莫名其妙的感情戏份,而在现实生活中张校长的父亲是酗酒严重,电影中却改为母亲酗酒,这一改动不免引人猜想是否有意将问题归咎于女性。甚至有的评论者无端指责电影“玷污了张桂梅”的形象。面对这些尖锐的声音,电影编剧发文激烈回应,并使用了一些被认为是激进的措辞,尽管这些言论随后被删除,但争议的音量和杂音的泛滥是不争的事实。
然而,随着社会各界声音的寄托,情绪化的网络互怼成为了一种现象。值得注意的是,这些争议与电影艺术的本质关系不大。正如中国电影报道所言,编剧的回应无疑是不妥的,为电影带来的复杂舆论氛围添油加醋。但冷静分析可见,网络上涌现的许多恶意评论其实与电影本身内容不符,稍经思考就能看出其中的蛛丝马迹。
这场纷争揭示了背后的复杂性和偶发性。理解这份复杂性有助于区分善意批评与非善意批评,以及区别电影创作讨论与非相关讨论,进而采取适当的回应策略。诚然,任何一部电影都将伴随不同的声音问世,但最核心的通常是对影片内容创作的评价,同时由此演变出来的其他话题,如角色选配、花絮等,往往也会成为热点。
对中国电影而言,多年来的发展不断突破和进步。不论是取得的成绩或是面临的挑战,都应该激发电影人和观众的热情,聚焦于艺术本身,为推动电影事业的发展集合共识。探讨电影艺术,须能聆听观众的赞誉和批评。若讨论偏离初衷,纠缠在“伪话题”中,结果势必是本末倒置。归根结底,讨论我们应该回归到电影多样化和艺术性本身,而将不相关的议题摆在一边。这样的区分对现代电影产业而言,是同复杂环境抗衡的必要智慧。





