在近年来的综艺节目《无限超越班》中,虽然演技表现不算突出,但节目却为香港演员及其电影IP在内地市场重回热议核心提供了机会。对于怀揣港片情怀的70后至90后来说,这是难得的一幕。相较于昔日的辉煌,如今的港片大多数局限于向北方务工的下沉路径,从大荧幕到电视屏幕,再到网络端,从高处滑落。
在这样的背景下,港人电影人的拓展方向引起了关注。像王晶、周星驰和李力持等导演,正将目光投向内地的短剧市场。他们明白,躺在地位的巅峰上不再契合现在的港人精神,内地潮流正不断地推进。
不过,这个北上求变的过程充满了艰辛。在内地层出不穷的优质网剧和电视剧面前,普遍品质超过电视剧的网大和网络电影市场,竞争愈发激烈。年轻的内地主创逐渐占据优势,港人面临的是一种边缘化危机。
王晶曾一度尝试进入短剧市场。短剧的分类繁多,主流作品数量通常在20-30集左右,而王晶的作品《亿万傻王子》却在市场上表现不佳。这部百集短剧的失败据说源于其编剧的懒惰和傲慢,即使在角色命名和故事框架上仅做了微小的调整,也没有引起市场的足够兴趣。
界内专业人士指出,这部剧的问题重点在于剧本的组织。初期集没有能够制造足够吸引观众的代入感和矛盾冲突,节奏亦不够紧凑。
值得一提的是,抢占市场的关键在于如何持续吸引观众,并在付费节点引导他们付费。要做到这一点,剧集必须专注于主角,尽可能快地赢取观众对主角的共鸣和支持。往往第一个付费节点在10集左右设置。而相比之下《亿万傻王子》的开篇实在是偏离了受众的心理预期。
在与网剧和网络电影的竞争中,短剧特有的直面大众需求和快速反馈特性成为其成功的关键。内地的短剧市场在某种程度上已经形成了自己的特色和风格,它并不需要依赖传统影视的光环。因此对于一些贸然入局的港人老手来说,传统剧集和影片的影响力并不明显,他们需要适应新环境,否则将被市场所淘汰。
此外,港片和港剧在内地市场的低迷同样是由于与目标观众的脱节。近期内地市场反响较大的剧集往往是拥有新鲜元素或者抓住新潮流的作品。
最终,如果港人想要在短剧市场焕发新生,就需要摒弃情怀,创造出能抓住现代观众心理的新内容,投入更多心力去了解和满足他们的需求。如果始终坚持在传统与怀旧之间徬徨,即便短剧市场再具创造力和活力,也不会成为他们的出路。