宫崎骏的新作《你想活出怎样的人生》自在内地上映以来,便凭借其独特魅力在票房上取得意想不到的佳绩。这部影片再次引发了观众对于宫崎骏电影创作风格的关注和讨论——究竟是什么让我们这么喜欢他的作品呢?
《你想活出怎样的人生》这部动画,在某种程度上体现了宫崎骏对动画电影的理解:漫画电影所带来的纯粹与直接。此外,这部作品也对比高畑勋的现实主义风格,与宫崎通俗、引人入胜的表现形式形成了鲜明对照。
宫崎与高畑二人同出于东映动画的摇篮,受到包括大冢康生在内的前辈和师父们的深刻影响。宫崎骏的电影往往被概括为所谓“吉卜力画风”,而这一风格实际上追溯到大冢康生以及他们早期的作品,追求的是成为“东方迪士尼”,拥有着童话寓言般的故事性和简单价值观。
吉卜力工作室在电影制作上继续走精品化的道路,并在80年代末提出了“高投入、高风险、高回报”的经营策略。高畑作为同样是吉卜力的一员,虽不如宫崎的商业号召力,但其投入不减当年,却往往无法实现高回报,因为高畑的动画作品更趋向于复杂而审慎。
如《太阳王子霍尔斯的大冒险》中增加的多义价值观和复杂情感,让这部本应通俗易懂的作品在票房上遭遇失败。对此,高畑认为宫崎的动画是代入式的创作法,而自己则追求的是体谅式情感投射。
宫崎电影中的另一特色,在于他能够抓住观众的情绪与意愿,凭借直觉神奇地施加幻象,如《千与千寻》中千寻的选择便是一个绝佳例证。押井守评价宫崎以相信内心的东西为原则创作,能够以动画的细节说服力来打动人心。
然而,高畑的《萤火虫之墓》则采用了截然相反的手法,从故事一开始便打破了观众的期待,展现了角色在时代背景下的复杂性。他的作品无法做到像宫崎那样轻松地诱导观众代入角色的情感之中。
此外,宫崎和高畑共同推动了动画制作中场景空间的创新与发展,他们的作品如《龙猫》、《天空之城》以及《未来少年柯南》等,不仅仅在视觉效果上惊艳,也在表达现实空间感上追求卓越。
宫崎骏的创作方式极其独特。他依靠天赋和对世界敏锐的洞察力,将日常所见所闻转化为创作的素材。他的绘本《龙猫的家》记录了他对民宿、风景、室内布置的观察与记忆,展现了他对传统风景的深情记录。
宫崎的电影往往不会有一个明确的剧本,而是采用分镜脚本的形式展开创作。作品中的每个场景、每个角色,几乎都来自于他的记忆或一时的冲动,这种直觉优先的创作方式赋予了作品独特的魅力。
通过《你想活出怎样的人生》和宫崎骏之前的经典之作,我们可以看到,他创作的不仅仅是电影,更是一种童话般的世界,一种生命的幻象。在现实风景逐渐消失的这个时代,宫崎骏的电影作为一种独特的审美和情感体验,持续在我们心中留下深刻的印象。