
上映5天,电影《异人之下》票房终于突破1亿元,但预测票房从首映日的3亿元骤降至1.5亿元以下,而关于这部电影的讨论还在持续发酵。此次争议的焦点在于一些营销账号提出的“原著粉霸凌电影粉”的说法,这不仅简单地对立了原著粉和电影粉,还引发了关于漫改电影中原著粉重要性的讨论。
市场早已给出答案:原著粉的重要性不容忽视。作为“国漫巅峰之一”的大IP,《异人之下》拥有庞大的粉丝基础,因此在前期宣传中强调对原著的忠实度无可厚非。原著粉并不奢求1:1地还原原著内容,但对选角、人设以及剧情的流畅度有着基本的要求。当他们发现电影版未能满足这些基本需求,并对原作的精髓部分进行不合理的改编时,负面评价便随之而来。
导演乌尔善在访谈中提到,影版《异人之下》的改编方向是为了让更多普通观众接受。从结果来看,那些对原著不太了解的观众总体观感大大优于原著粉,许多正面评价集中在特效、风格化创新和独特的世界观构建上。然而,对于基本叙事和人物成长的缺憾,影片并未能吸引更多观众走进影院。
原著粉的需求对电影的影响显而易见。作为核心粉丝群,他们的需求实际上也体现了原作IP的核心魅力。商业电影本质上是一种产品,而电影这种产品的方法论,完全适用于其他商业理论。在此我们尝试使用卡诺(KANO)模型来分析《异人之下》观众的五种需求,归纳出拍好漫改作品的优先级。
首先是基本型需求:剧情结构完整。基本型需求是指用户认为产品必须具备的属性,若这些需求无法达到,则用户会感到强烈的不满。对于电影而言,这指的是剧情结构的完整性和叙事节奏的到位。影版《异人之下》讲述了从漫画第1至57话“冯宝宝篇”的故事,主线是张楚岚对自己异人身份的探索。然而,影片在最后原创的“高潮”剧情部分出现了问题。导演乌尔善为追求高潮情节,倒推出改编前期一些人物设定和情节的发展,造成角色形象不够立体,叙事节奏混乱,导致原著粉对基本需求的不满足。
期望型需求:角色适配且贴脸。这一需求与产品性能成正比,性能越好,用户满意度越高。漫改电影的选角总是备受关注,因为从二次元到三次元的转变往往难以让所有人满意。影版《异人之下》在选角上努力追求角色的“形似”,如张楚岚的热血中二、冯宝宝的“三无”淡人设等,但不完全贴脸。例如,影版冯宝宝的五官偏“艳丽”,远离“三无”属性。
剩下三种需求也不容忽视。兴奋型需求涉及动作设计及角色丰富度。这需求不会被用户过分期待,但当达成时能大幅提升用户满意度。影版《异人之下》虽在动作设计和风格化上有创新,但这种创新难掩基本需求和期望需求的不足。无差异需求方面,AI摹片尝试虽被认为是创新,但多数原著粉并不买账。反向型需求中,影片一些疑似SM暗示的内容也引起了强烈争议,影响观众观感。
总体而言,《异人之下》的电影工业化和类型创新方面虽有亮点,但在忠实原著和满足原著粉核心需求方面显然有所欠缺,未能获得所有观众的青睐。电影制作的关键在于平衡各类需求,尤其是在漫改电影中,重视原著粉需求是成功的必备因素。





